每次看到這樣情緒泛濫的韓片讓人很無語，表演上也毫無控製力，改編上也非常糟糕，扣分。

拉斯·馮·提爾“歐洲三部曲”終章，獲戛納評審團獎和技術大獎。1.陰暗壓抑的黑白影像與戰後德國的遍地瘡痍相得益彰，而零星的彩色元素則圍繞著愛情與死亡，麵孔與鮮血，還有一個緊急刹車把。2.催眠術引導語貫穿始終，將觀者一道拉入銀幕之中，宿命而迷離。3.大量俯拍旋轉長鏡頭，透現出上帝視角下的眩暈無奈，兩周環繞餐桌鏡加上厚重配樂，如泣如訴。4.火車與軌道成為隱喻複合體，既是現代性與大屠殺的技術工具，其倏忽的轉向與封閉性又喻指迷茫的人心與個體的狹隘。5.交叉剪輯：造愛時碰翻蹂躪的火車模型vs浴室的霧氣與血泊。6.不斷複現的背景投影——巨型大特寫同質於[假麵]。7.對隨波逐流與虛弱無力的人道主義的反思，以及對“狼人”的同情都足夠震懾人心，一如因罪疚感自殺的老總裁與射殺親美市長的小孩。8.溺水段落絕望感似[黑暗舞者]。（9.5/10）

“我覺得我做的是對的，我一點罪惡感都沒有，那些共產黨就是該殺，你看，一個證據是榴莲视频下载沒有受到任何懲罰。”那是65年，後來到98年，不是又大規模殺了一次麽，這就是曆史，遺忘可能重演，記住了經常重複。

催眠（俯拍+旋轉），色彩的分層，38分左右小男孩的槍殺（火車內外）把整一個空間分切為小男孩和銀幕（小男孩的槍與銀幕平麵的空間），火車模型上的身體。在女人出現的時候，為了表達一種愛的凝視，畫麵變成彩色。Above your (dead) body, people are still alive.

一齣完美的metatheatre，印尼反共殺戮主角們經過這麼多年依然在自己的「正義」角色定位中無恥佔位，對無恥之尤的施暴者永遠不會出現的審判隻有在（偽）紀錄片的角色互置虛擬演繹中在良心上受到一點點衝擊。以這一價值取向離奇的萬島之國自鑑，發現「自我反省」從未出現，這才是最不寒而慄的（我們也是