不知道怎麽打分，因為導演似乎表達了太多，僅僅一個半小時，但是一切都表達在對白和符號化的動作中，米歇爾用大拇指抹過嘴唇，帕特裏夏看向鏡頭，采訪中對情欲/愛情的回答，福克納是否與你睡過的提問…人們說這是新浪潮的開山之作，我能看到明顯區別於其他電影的極其個人化的表達，似乎演員的對話就像是導演自己和自己探討，探討高等藝術與大眾文化，探討情欲與愛情，探討現實社會與個人存在。目前我無法給它打分，在一年的新浪潮片單拉完之後，再讓我回到這個原點重新審視吧。

看得我都快得生育恐懼了...認錯媽的結局真悲慘啊。

那時候的戈達爾年輕氣盛，無視規則，對於道德倫理不屑一顧。這似乎不是一部不考慮觀眾的電影，瘋狂的跳切以至絲毫不留白的快節奏，男主角的行動原由模糊甚至不存在。也許影片想表達的全在男女主長段的對話裏，在房間的那一段調情，無關緊要的話題卻還是讓人物充滿了魅力，你愛男主選擇虛無的活法，在那段有著旋轉長鏡頭的房間裏，你也懂得女主在社會和反社會搖擺不定的權衡下，拋卻了有代價的愛情。“他們搶別墅的時候，女孩在門口放風，多麽可愛”當追尋的愛情破滅時，直麵死亡似乎也不是一件很大的事情了。臨死前做鬼臉的男主與女孩最後的麵無表情形成對比，到底誰才是真正的虛無?我寧願悲傷的死去 太喜歡這些“作者電影”了，導演的個人情感賦予作品時，其獨特魅力才是是這些作品經典的原因吧

論一個純血貴族的殞落 一旦遺傳獲得人類的基因 基本告別美好異生 拍成這樣 我也隻能理解為“全片充滿反人類的情緒 人類就像毒品 一旦沾染 自掘墳墓 如此虐待異形寶寶的人類簡直可惡 最該死” Ryder像一個天真愚蠢的機器人男孩

你也可以說這就是影視化的《局外人》。米歇爾與默爾索殊途同歸地地迷戀女體與虛無、不信任理性和上帝，而愛之於米歇爾恰如默爾索的“絞刑架朋友”——竟然會想到用跳切鏡頭使他們免於凝視，戈達爾是天才。以及，戈達爾寫女人比加繆高明多了。最後以帕特裏夏美麗、冷酷、毫無表情的靜止臉龐作結簡直驚心動魄。