當年在學校一個多媒體教室，應該是英語協會組織看的，2元還是一元看一場來著，當時看覺得這風格看起來不舒服。現在知道，是蒂姆波頓哥特式風格，色調陰暗，壓抑，詭異，黑色幽默。

黑暗之光在每個人心裏遺留的表現都是一盞孤獨的燈，沉默的結。 我太喜歡這個名字了！！ 女孩的光就像停電那夜手裏旋轉的手電筒一樣，在孤獨裏幻想，傲慢的吹息阿基手裏的蠟燭。方言表現得很本土化接地氣，鏡頭也好穩。光寄生黑暗，美好存於想象。 台灣版《香港製造》，缺少歸屬，缺少愛，故事聽來平靜，實則情緒爆炸。

職場性騷擾由來已久自成一體，不像別的惡行石破天驚，總之讓人覺得一貫如此，沉默不語，然而慣例不代表正義，說開不代表簡單易懂，感謝堅持不懈的記者和勇於打破沉默的發聲者，最終改變了世界。

找不到高清版本的，很可惜

蒂姆波頓版的蝙蝠俠才是最暗黑的。結尾處哥譚市長當眾宣讀蝙蝠俠來信，其中那句“陰影籠罩城市中心”雖然台詞字麵在指犯罪，可為何非要用陰影籠罩來修飾？隻為後麵打開蝙蝠燈之後一抹黑影剛好高掛在城市中心的上空！此暗示也剛好呼應了稍早前天台決戰時小醜與蝙蝠俠的爭議——到底誰塑造了誰？顯然波頓認為將小醜原身扔下染桶毀容是推升之後犯罪狂潮的直接誘因。冤冤相報以暴製暴的義警思維才是真正的罪魁禍首！你甚至可以說那個被很多人看出好像“缺齒咧嘴”的海報所反應出的二義戲謔性也在服務於本片的暗黑主題！……所以到了諾蘭的右傾保守版本，作為導演價值理念傳聲筒的老管家才必須特別耗費兩分鍾的篇幅去講了個“緬甸丟寶”的故事為自我懷疑的韋恩少爺開釋：不要有任何負罪心理，這並不是你的錯，沒有所謂冤冤相報，有些人他們天生就是惡棍！