東方導演似乎很喜歡用男女情事來表達對封建的不滿? 這是初印象; 第一次看溝口的作品，光與影的美感帶來古典美的享受，相對簡單的室內場景，演員們動用身體語言表達情緒和衝突，和一貫含蓄克製表演模式不同，讓你感受到角色情緒的大起大落; 船上、開篇遊街十字架的肅殺，結局的遊街夫人和敏郎緊握的雙手，微笑、平和的麵部是高光部分; 對香川的美麗和表演印象較深

關於結局為何留下懸念，劇集本身其實已經反複很多次提示。作為個體的刑警與整個體製抗衡，必然會成為一個悲劇，過去和現在如此，可預見的將來也是如此。

又是溝口健二擅長的女性主題電影，講述在京都的兩個藝妓的故事。其實我想看的是溝口在36年拍的“祇園姊妹”，可是下錯了，下成這部53年拍的電影了。這部在溝口電影裏不算是最好的，不過還是值得一看的。

每個階段都有每個階段的困境，不僅僅是女性，但女性更難

宅院門廊之間的機位遊走，人物之間的紐帶關係隨物理空間的延展轉換（甚至是錯位）而變遷。直線型的裝潢是封建禮教的具象化，將女性禁錮住。封建社會對女性自由意識的圍獵，結局看似是個人心理欲望在倫理道德框架下的潰敗，而正如看客們對男女主角的描述「從未見過他們如此快樂與平靜」，在本是「屈辱」的受刑卻更為愛情正名，達成對「道德」的傾覆與遮蔽。