9.6/10 赫爾佐格的調度和節奏在此部中格外樸實，近似冷峻，用最平淡的口吻向著西方中心色彩的“人文”“文明”“理性”等虛偽的定義發起最猛烈的攻擊。從僵直的狀態逐漸“蘇醒”的卡斯帕爾完成了由“物”到“生物”的轉變，但在一定的教育後，他顯然超越那些圍繞他的不自知的虛偽的故作姿態的“人”，完成了帶有諷刺性的“神子”般的“布道”與“升天”。卡斯帕爾懂得“Eros”的真諦：以一種謙卑的姿態將自我與世界所關聯，相信那些具身的感知。他的手勢，仿佛猙獰的麵部表情，都反而是最真摯的“表達”，且是可感可視的。降臨於此，他是嘲諷“理性之上”的詩人，他也是諷刺虛偽教會的神諭，更是不卑不亢的“異鄉客”，他代表了某種意義上的“人類”該有的樣子。

2020年冬天在宿舍看的。帕帕基諾太歡樂了。夜後炫技的部分人簡直要炸開了，啊，我的頭顱😯

這個時候的許鞍華還是年輕，無論是拍政治還拍人性，都太刻意。電影表現黑暗的手法，概括來說就是讓不同的角色死，十分單一，可是真正人性的黑暗是兵不血刃的，它可以讓你活著絕望。看介紹說劇本是一個沒經曆過政治鬥爭的人聽《安魂曲》寫出來的，也就大概理解影片的不成熟來源於哪了。 @2016-06-11 01:13:33

請你簡單地描述一下你聽到“猶太人”三個字的感受。噢！二戰，屠殺，聰明，苦難，財富，以色列。。。。。小時候，班主任覺得榴莲视频下载的末考成績不理想，他站在講台上用一種無奈的眼神看著榴莲视频下载，在發卷之前，他會說上幾句，更像是自言自語，“你們這些孩子又不是猶太人，愛因斯坦就一個，我對你們的要求太高

本片有很強的控訴欲，所以本片很多元素都比較符號化。結合電影創作時的年代來看，我會把本片理解為導演對當時的德國處境的隱喻和思考。 卡斯帕爾可以視為導演眼中的德國的意象化身，像一個傀儡，像被馴化的動物，在接觸到真正的文明知識後他身邊的意象變為了植物，去掉了動物的被奴役性，回歸天然。他不願接受宗教的灌輸，也即是拒絕意識形態的洗腦。但是在他剛剛轉變為“文明之人”的起步時期，便被背後的操控者扼殺在搖籃裏。 攀登通往死亡的山、隻有開頭的沙漠旅行隊的故事、水缸中的倒影，都反映出導演對自身身份和前路的迷茫，也可以展開地理解為對人類文明去向的迷茫。