三星半。鄧超的蘋果男讓人情感有點起伏，先揚後抑，錯怪了他。葛優片段果然還是最佳。仿唐人街探案那段和鄉村老師那段都較差，一個是很裝尤其劉昊然，一個是強製煽情。最後沈騰扶貧的中規中矩。情節設置大多魔幻了一點，隻有葛優和閆妮片段算是現實生活可以有的設定。

沒有豆瓣評分6.5那般不堪，卻也不是馮小剛的水準。劇情的基本架構不能不讓人聯想二十年前的《不見不散》，有區別的是，本片形成了自己的故事閉環，並未食老本炒冷飯。有關海外華人的生活、情感，描寫是進退有度，張力與節奏控製得很好，痕跡是歲月沉澱的那一種而非拍大腿製作的那一種。在這一點上，馮小剛的堅持要比陳凱歌的墮落好上許多。鋼琴合奏、光腳燃情、徐帆深淵、徐帆痛哭“想你”等幾場戲，深深地在影片後半部分章刻出戲劇的深度與情感的皺紋，拍案。這裏說一下徐帆的“深淵”，出現在對羅芸新婚前的囑托，深淵是我得自中學時的雜誌及《查拉圖斯特拉如是說》，看見深淵、麵對深淵、壓製深淵，是成年人不得不經曆的修行。雖然馮小剛的編導能力逐漸跑偏且下滑，他還是有幾分電影表現力的。

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有時候感情就是平平淡淡想過一生，生活中的瑣事累積起來，細水長流。

殘忍壓抑的演自己，走出後的賈宏聲拍完後再陷絕望。 文藝青年——自命不凡，天馬行空，標新立異，虛榮做作，脆弱自閉，愛搖滾，做事比別人過。大音響，頭巾皮夾克牛仔，聽一年披頭士的磁帶，學吉他。 迷失沉淪——92年拍了很多戲，腦子都拍空了。被嘲做作，接受不了演不好的自己，演戲是假的。不接戲友離，靠妹救濟度日。父母照料盯緊，買自行車，草坪喝酒。發瘋般送精神病院。真正的精神病人讓他想改變自己，逃離瘋人院。 蛻變——出現幻覺，是列儂兒子，看不起農民父母的肥皂口音褲子，罵路人傻子，逼父親喝酒打他→戒酒戒毒，買菜過生日。 賈宏聲畢業於中央戲劇學院，是個演員，熱愛搖滾樂，愛列儂和羅伯特普蘭特，曾經想成為一個有名的演員，也想組建一支偉大的樂隊。你什麽都不是，就是一個人，你愛吃麵條，雞蛋，愛穿時髦的衣服。