1、據說這是以3D反3D之作，我沒有看到3D版，但反3D我基本認同；2、看不懂，但堅持看完了，期間暫停若幹次；3、若單以某個段落或畫麵看，有視覺創意與衝擊，但連接在一起，搞不清楚其中的邏輯關係，或者，反邏輯才是戈達爾之所為；4、將之視為裝置藝術比電影更好接受。

關於美，肆意瘋狂，讓人垂涎，幀若油畫，涓涓流淌。

影像破碎雜亂，聲效唐突刺耳，卻像黑洞一樣吸引人的電影。建議結合戈達爾的專訪，可以更好地理解他對詞匯與語言的關係，電影技術（比如3D），以及整個現代社會的思考。

可惜，整個電影的構圖配樂和色彩運用這些外部形式都已經做足，但在文本引申意義或深層架構層麵卻很混亂，這集中體現為房屋結構和地域環境的模糊，整個片子看完也沒搞明白格雷森一家的內部構造和整個小鎮的總體場域空間組成，這就使得貝托魯奇很難拚湊起完整清晰的地域空間去隱喻象征那些微妙或難以言說的元素。就比如《寄生蟲》中奉俊昊通過展現富人豪宅內部構造去表現富人/窮人的階級對立，《黑天鵝》中達倫通過房屋內部狹長細窄的過道去寓意女性的子宮。這都是利用整體場域空間構造去表達更深層含義的正麵例子，而《偷香》中格雷森房屋的內部構造和小鎮間整個地理概況都沒有得到清晰說明，這本該由鏡頭間指涉和演員移動以一種潛意識的方式植入觀眾內心，可惜的是，貝托魯奇的鏡頭調度並沒有支撐起呈現內/外環境構造的任務。

四代同堂之後，想象力就停止了